Artistas da 28ª Bienal de São Paulo.

Essa frase foi redigida apenas com numeros e pontos, isso nos leva a pensar em ir além da nossa capacidade de construir algo, de um lado uma maquina com as suas limitações, de outro lado uma pessoa que vai além dos das limitaões e com apenas pontos e letras, constroe uma bela obra de arte.

Rivane Neuenschwander.

Mquinas de escrever modificadas, as teclas que digitam as letras estão desativadas, somente as teclas numericas e as de pontuaçõeas estão em condição de uso, papel, alfinte, mesas de madeira e feltor. dimensões variavéis.

O que você pode fazer quando só há possibilidade de lhe dar somente com pontos e números? Hoje os governantes encherga a população como números e pontos, não conhecem o seu rosto, seu caráter e nem a sua indole, mas os números do seus documentos eles conhecem bem, você já penso na possibilidade de ser um simples numero.

Javier Peñafiel.

Essa obra embora tenha uma proposta áudio visual, o seu foco esta na palavra, sim a palavra tem poder de mudar circunstâncias do cotidiano monótono. Os tempos estão trágicos, como conviver com isso nos dias de hoje? Nessa obra o artista da algumas dicas do que fazer com o seu dia, esta caixa de palavras reflete sobre o cotidiano da cidade, não é uma proposta só para São Paulo, pode se refletir sobre qualquer cidade.
O áudio transmitido pelo fone de ouvido, emitia um som da voz alguém sussurrando e outra interpretando esses sons, que diziam as seguintes frases: quatro mãos dois volantes, conseqüências dramáticas em tempo real, a continuidade da noite, trabalhando sem repetição, riso apressado, e outras mais, todas elas referentes a um dia do calendário cotidiano.

Valeska Soares.

Esse tapete foi capa do catalogo inicial da Bienail, a artista fez uma brincadeira com a imagem, fazendo um convite a 28°Bienal.

28ª Bienal de São Paulo '’Em Vivo Contato’’.

Jornada da 28ª Bienal de São Paulo.
Começa agora ‘’em vivo contato’’. Amostra de arte Bienal, no Parque do Ibirapuera, promovendo uma nova relação com os visitantes e a cidade. Os curadores dessa edição são: Ivo Mesquita e Ana Paula Cohen.

A 28ª Bienal vem com uma proposta diferente das anteriores, faz questões em torno do papel das Bienais uma ferramenta, e a história das bienais de São Paulo um campo no qual ocorrem diferentes reflexões: sobre a trajetória da produção artística brasileira a partir do aparecimento da Fundação Bienal, sobre a relação entre arte e consumo, sobre o diálogo entre produção nacional e internacional sobre a memória e a imaginação coletiva, sobre os pontos de aproximação e distância entre a Bienal e a cidade.

Essa edição é um registro dos acontecimentos e o catálogo da mostra -, o retorno ao inicio dessa história de 57 anos é um caminho para imaginar de que maneira intensas relações entre bienais e seus visitantes foram construídas, interrompidas e, em muitos momentos, jamais inteiramente realizadas.

O que é uma Bienal de Arte? O que é a Bienal de Arte de São Paulo em meio ao mercado e tantas outras bienais? O que é estar “em vivo contato”? Como se comporta esse campo ainda tão misterioso, a arte contemporânea, diante das novas surpresas da história? Permitir-se fazer essas interrogações é a proposta, e toda uma experiência.

Ou seja, é uma Bienal diferente de todas as outras, uma das propostas da exposição é deixar as obras vazarem umas as outras, dando a liberdade para os visitantes interagirem com as peças, deixando de ser um publico passivo, que recebem as informações e vão embora, a proposta é um espaço flexível, cujo publico interage e cria uma nova idéia sobre a tal.

Texto: Carlos Negrulho

Fonte: Acessória/Bienal

Fotos: Carlos Negrulho

Meu Artista do mês "Body Shaker".

Body Shaker é o nome live p.a formado pelos djs e produtores Cleber Motta e Tobé Pecine, que estão dês de 1990 no cenário da dance music como apreciadores, posteriormente iniciaram como dj’s colaborando para a chegada e o crescimento da música electônica no Brasil, sempre ligados a batida 4x4 passaram por alguns dos mais conceituados estilos como: house, deep house, techouse, techno progressive house e entre outros.

Cleber Motta conhecido por promover grandes eventos dentro e fora de São Paulo, com o intuito de levar a cultura da música eletrônica para os quatro cantos do País, sempre cedendo oportunidades e revelando novos dj’s. Seus projetos atuais são: Super Floor e a conceituada Progstep. Mas a novidade esta em suas produções em parceria com Tobé Pecine.

Tobé Pecine dono de um rico dj set, que simplesmente agrada a todos, com o seu jeito discreto pouco falante, porém muito animado, carismático e sorridente. Seu conhecimento musical é vasto, conhece de hip hop a rock até sons regionais, por essa e outras qualidades a sua chegada até a produção musical não demoro, hoje é um dos produtores mais respeitado do País, suas músicas tem sido tocadas nas quatro partes do globo.

No projeto Body Shaker, os dois produtores visam construir um repertório com músicas pulsantes, de extrema qualidade e ótima aceitação na pista. O live se constitui em timbres sintéticos e energéticos, compostos de muito groove, atingindo o extremo lado alternativo do Progressive e Electro House, sem perder seu clima animado e dançante.

Selos:
Baroque, Algoritmo, Mar 186, Tigereyers, Kitsun e as Nacionis Conteúdo Rec e as coletâneas nacionais Bec, Slam club, Colcci.

Contato:

http://www.myspace.com/bodyshakerlive

Texto: Carlos Negrulho

Foto 1: Negrulho @ Club Clash

Foto 2: By Wather Rebublic

Negrulho @ Festa de Inauguração da Loja Forever Skate

Na ultima sexta-feira toquei juntamente com um grande amigo; Dj kafing na loja de um outro grande amigo o skatista Gore, Por volta das 17hs iniciei o set com jazz contemporâneo para fazer uma simples passagem de som, quando me dei por conta os amigos já estavam chegando no coquetel e entrando no clima suave do jazz, dei continuidade no set introduzindo afro-latim, salsa, mambo e afro-beats, a galera piro, principalmente a mulherada, confesso que fiquei surpreso com o resultado do meu set e a resposta da pista, não imaginei que iria fazer essa session musical.
Fazia tempo que não revia tantos amigos reunidos em uma só festa. Aproveitei a atmosfera lounge e jazzística do ambiente e inseri na seleção, Dub e Ruba-Dub style, ritimo que sacode a Jamaica. Exatamente as 19:30 hs entreguei os toca-discos em boas mãos, Dj kafing assume os decks com grande estilo, tocando o melhor do hip hop alternativo com pitadas de soul dando espaço para os old school também, trazendo a lembrança os velhos tempos do skate, sem falar que eu e o kafing éramos praticante do esporte.

Texto/Fotos: Carlos Negulho

Forever Skate

Galeria 24 de Maio 3° andar

07.11 Negrulho @ Forever Skate galeria 24 de maio

07.11 Negrulho @ Forever Skate galeria 24 de maio 3° andar á partir das 17hs. Festa de inauguração da loja, Negrulho + Dj Kafing faram um especial djset com o melhor dos beats quebrados, passando por rare grooves, brokenbeat, nu breaks, hip hop e dub.

Entrada free!!!

Luiz Inácio Lula da Silva parabeniza Barack Obama pela eleição nos EUA.

A página da Presidência da República publicou há pouco uma carta em que o presidente Luiz Inácio Lula da Silva parabeniza Barack Obama pela eleição nos EUA.

Em nome do povo brasileiro e no meu próprio, felicito-o por sua eleição para Presidente dos Estados Unidos da América.Sua vitória representa um momento de superação histórica para os Estados Unidos, que provam mais uma vez a capacidade transformadora de sua democracia e de sua sociedade. Vossa Excelência soube transmitir visão de futuro, capacidade de liderança e a certeza de que a esperança é mais forte do que o medo.Sua escolha pelo povo norte-americano se dá em momento particularmente favorável das relações Brasil - Estados Unidos. Ocorre, também, em conjuntura de desafios complexos para a ordem internacional intensificados pela gravidade da crise financeira que afeta diretamente milhões de pessoas em todo o mundo. Estou certo de que, sob a liderança de Vossa Excelência, os Estados Unidos responderão a esses desafios inspirados pela “intensa urgência do agora” demandada por Martin Luther King. Estou seguro, ademais, de que os Estados Unidos e o Brasil continuarão a melhorar nosso excelente relacionamento, que é guiado por respeito mútuo, por laços históricos e por valores e objetivos comuns.Brasília – DF, 05 de novembro de 2008Luiz Inácio Lula da SilvaPresidente da República Federativa do Brasil.

Arte Espontânea.

Essa arte é um presente de um grande amigo, Rodrigo Levi, que tem se destacado na arte urbana, através dos seus diferentes trabalhos e temas, atualmente tem designado parte do seu talento para artes plásticas, que vai das instalações até moldes em ferro, aço, madeira e o plástico. O que me chamou mais a atenção nessa foto, foi a maneira que ele destorceu a imagem, que tinha uma proposta formal, levando-a uma transformação alternativa, deixando a foto avivada, alegre dando um sentido além da idéia inicial, isso me lembra de uma modalidade da arte judaica, que incomodava a Hitler, poucos sabem mas aquele tipo de arte é vista e interpretada como arte profética, os judeus pintavam coisas espirituais que somente eles compreendiam, Hitler achava tudo aquilo medonho, e se sentia incomodado por que as imagens das pinturas se tornava verdade, e ele recebia esse tipo de arte como arte maldita. Os judeus criam que D’us os revelavam formas, através de visões á cerca do que iria acontecer na Alemanha, por esse motivo também o ditador temia as obras judaicas, pois não sabia discernir aquela manifestação artística na razão e nem na visão poética.


Foto/Arte: Rodrigo Levi
Texto: Carlos Negrulho

É coisa nossa.

Mini-Hamp

Essa é uma das primeiras mini-hamp da zona leste de São Paulo, com muito esforço, espera e trabalho, a associação Comunidade Zona Leste e os moradores do bairro se uniram para levantar alguém do meio deles para defender os interesses dos jovens moradores da região, que clamavam por entretenimento e lazer. Essa rampa deixou de ser um sonho antigo dessa galera e se passou a ser realidade, no ano de 2005 entre 2006 o Tico ex: skatista e hoje vereador colocou a mão na massa e construiu esse monumento, que troxe diversão, lazer e tiro várias crianças e jovens das portas de butecos, fliperamas.

A Comunidade Zona Leste é composta por vários jovens, formadores de opiniões do bairro de São Miguel Paulista, eles atuam em diversos campos da cultura, lazer e do esporte: como skate, basket. Bike, Mc, grafite, Dj, logistas, representantes de skate shop e organizadores de eventos com foco no skate. A Comunidade Zona Leste já realizara diversas etapas nacionais de campeonatos de skate na região e na grande SP, fazendo com que o esporte que também é um estilo de vida, consolida-se na grande região, incentivando os logistas de surf wear, começarem a investir no skate, que posteriormente se tornaria um grande mercado.

A mini-hamp esta localizada no centro de São Miguel, Praça da Pedroso, ao lado da Universidade Cruzeiro do Sul (UNICSUL). Essa rampa é very god, eu já andei nele diversas vezes, é uma das melhores de SP, da categoria.

Texto/Foto:
Carlos Negrulho

50 Hertz (Hotel Cambridge) @ Todas as Quintas Feiras de Outubro.

Cultura do grave é o nome da crew de que vem fazendo muito barulho em São Paulo, com seus diversos eventos ligados a cultura reggae e suas vertentes que não são poucas. Em parceria com a prefeitura de São Paulo, realizaram também outros projetos como: Soundsystem Culture, que acontecia todas as quartas-feiras na conceituada galeria Olido, no centor de Sampa, com apresentações de Dj’s Mc’s e produtores fazendo Live P.A. A Cultura do grave Crew não para por ai, a novidade é a festa 50 Hertz que vai rolar todas as quintas-feiras no Hotel Cambridge, na sala Salvador, á partir do dia 25.09. A proposta dessa noite além de reunir amigos e amantes da música eletrônica com pitadas de reggae e explora os mais diferentes campos do estilo, que por ventura esta em alta na noite paulistana. Boomshot Sound e Planeta Dub são os selectas residentes da noite e se revezam em rotação semanalmente, sempre com atrações nacionais e internacionais como, Dj’s, Mc’s e Produtores (Live).

Flyer/Foto: Bagão
Texto: Carlos Negrulho.

Saiba mais por: http://www.dnbonline.com.br/jornalismo/artigo.php?a=1995&sid=27f7691a235c1dfd34a19e585cca3475

Rádio.

O rádio nasceu de uma manifestação popular. A AM (Amplitude Moduladas) usa uma linguagem próxima do ouvinte, buscando mais intimidade com o publico, se preocupa com a participação deles no ar, geralmente as rádios transmitem 70% de informação e 30% de música.
A FM (freqüência moduladas) usa uma linguagem direta e objetiva, busca instantâniedade e fidelidade do ouvinte. A música é seu caro chefe.
As principais características do radio são: linguagem oral, mobilidade, instantâniedade e a sensorialidade. O texto é simples, claro, direto, a música da ritimo ao texto, ilustra o, conteudo e substitui as palavras; efeitos sonoros, ruídos, criam um ambiente que instigam a imaginação.

E para os apreciadores e colecionadores de aparelhos de radio, vai ai alguns modelos que marcaram época no Brasil e no mundo. Em um bate papo bem descontraído com Aníbal Carlos, proprietário e vendedor dessas raridades ele nos conta um pouco sobre as marcas e anos de fabricação.
O 1ª é um Philco modelo Transglobe de 1975, acima temos o americano GE fabricado em 1958, ao lado esquerdo ganhado destaque com o seu vermelho Ferrari tem o charmoso Randix, também americano, que foi sucesso no ano de 1982, e por fim, a baixo do Randix, uma replica do radio alemão dos anos 30, ele é o Grundine, clássicos dos clássicos, pra fechar com grande estilo.

Todos estes modelos estão expostos na P. Bedito Calixtro, todos os sábados á partir das 10h da manhã.

Texto/Fotos:
Carlos Negrulho.

Mão na massa.

Este é o José Arnaldo, maranhense de 50 e alguns anos é músico percursionista, e faz parte do grupo de capoeira angoleiro, vive a muitos anos em São Paulo ganhando a vida com artesanato e percussões confeccionadas por ele mesmo. Seu ponto de encontro é na Praça B. Calisto, aonde ele tem uma barraca que vende produtos artesanais de sua autoria.

Texto/Fotos:

Carlos Negrulho

Tempos Modernos.

Uma Comparação com os filmes Tempos Modernos e "Nós que aqui estamos, por vós esperamos" de M. Masagão, em conecxão com os textos: Condição Pós-Moderna de David Harvey.

Introdução

O século 20 foi marcado pela segunda guerra mundial, foi também conhecido por era da imagem, a era moderna, modernismo. A tecnologia chega com ela vêm, as informações gerando um mal estar nas pessoas que viveram na neste século, o trabalho aumenta, e as indústrias vivem um dos seus melhores momentos e o trabalhador começa a sentir os benefícios e os malefícios da era moderna.

Tempos Modernos

Tudo começou lá trás com: o iluminismo considerava axiomática a existência de uma única resposta possível a qualquer pergunta. Seguia-se disso que o mundo poderia ser controlado e organizado de modo racional se menos pudesse apreende-lo e representa-lo de maneira correta.
Em 1848, a idéia de que só havia um modo possível de representação começo a ruir. A idéia do iluminista foi crescente contestada e determinou por ser substituída por uma ênfase em sistemas divergentes de representações, a humanidade se emancipou das divindades e optou pela mobilização das forças tecnológicas, da ciência e da razão. Esse fato permitiu que o homem se emancipasse da comunidade e da tradição da idade média em que sua liberdade individual estava submersa. sua afirmação do ‘’ eu sem Deus’’, a verdade de Deus foi já não era o que o ser humana queria seguir, daí pra frente deixo de existir meta espiritual, a razão passou a ser um instrumento para subjugar, o poder da razão abandono a verdade de Deus.
A modernidade pode ser definida como metade da arte, sendo a outra o eterno e o imutável ou um conceito que lidar com o campo das opiniões, forças políticas que não podem ser ignoradas, sendo assim a cultura capitalista avança, transformando a cultura, e o sistema global, indo contra os paradigmas: sobrenaturais culturais e sociais e econômicos.
O século 20 foi marcado pela segunda guerra mundial, foi também conhecido por era da imagem, a era moderna, modernismo. A tecnologia trazendo uma nova fase para industrial, que á partir daí começa a fazer grandes contratações para essa nova era industrial, o trabalhado levou algum tempo para aprender a manipular as maquinas modernas, o trabalho se tornou repetitivo, isso trouxe um mal estar, alienação para o trabalhador, eles se tornaram uma ferramenta fundamental no funcionamento das maquinas, cada um tinha a sua função o trabalho não parava, era constante, os trabalhadores eram insubstituível, sendo assim se sentiam casados desgastados, estressados ao ponto de afetar até o emocional, e o psicológico, estavam totalmente a mercê do trabalho, já não tinham tanto tempo para família, lazer e esportes, estavam se tornando vitimas e escravos dos trabalhos, o que era pra ser benéfico com a vinda da modernidade, estava se tornando maléfico em todos no aspecto da indústria.
O modernismo trouxe muitas coisas lindas como: arte, moda, arquitetura que era responsável pelo novo visual estético, mas por um outro lado, o povo desfavorecido continuava sofrendo a miséria, em alguns lugares o luxo em outros o lixo espalhado por todos os lados, junto com a escassez e também o mal estar de observa o belo e não poder ter, por conta disso o ser humano retornou a pensar no fato da razão, liberdade individual, o ‘’eu sem Deus’’ talvez que se torno uma contradição, um motivo para refletir negaram a Deus ou a si mesmo? Será que o pós - modernismo poderia conviver reafirmando a verdade de Deus sem abandonar os poderes da razão?

GLSL risca no metro '' Nós somos um só''

Até mesmo dentro do metro de São Paulo a artista não perde tempo para riscar osseus famosos esboços, e tudo isso aconteceu com direito a platéita, todos presentes torciam para que artista plastica, cumprisse a grande missão de fazer uma arte em papel sulfite, com o metro em movimento sem perder a posse e sem descarrilhar dos trilhos dos traços da obra, pois riscar em um metro paulista em movimento não é pra qualquer artista.

Foto/Texto:

Carlos Ngerulho

O dia em que a cidade de São Paulo amanheceu cinzenta.

O prefeito Kassab lançou a Operação Cidade Limpa, e realmente limpou tudo mesmo, sobrou até para as famosas obras de artes plásticas produzidas por artistas renomados do grafite, elemento da cultura Hip hop que vem a cada dia ganhando seu espaço por conta de obras grandiosas e grandes nomes brasileiros, levando o grafite aos grandes pódios da arte contemporânea de vanguarda.
Segundo a assessoria de imprensa da prefeitura de São Paulo, foi um grande mal entendido. Gilberto Kassab passou um comando para retirar todos os tipos de publicidade ilegais e desproporcionais, pichações e etc, no intuito de padronizar os painéis e outdoors, para suavizar a poluição visual da cidade de São Paulo, porém os grafites acabaram sendo confundidos com pichações e foram apagados com tinta na cor cinza.

Fotos/Textos Carlos Negrulho.

Fotos 1 e 2 Viaduto Sumaré, 3 encontro de grafite em S. Miguel.

Vestes Sagradas – Vestidos de Noivas

A ABAPC – Associação Brasileira dos Artistas Plásticos de Colagem realiza no metrô estação da Sé uma exposição bem exótica que leva o nome de “Vestes Sagradas”
Vestes sagradas – Vestidos de noivas é o nome da instalação composta por vestidos originais de diferentes décadas e, também de criações nas quais cada artista plástico utilizou elementos do cotidiano, destacando a união entre o sagrado e o profano.
As vestes sintetizam uma poética familiar, revelando a herança do sonho feminino.
Isso nos leva a refletir sobre o casamento que nos dias de hoje ouve se falar muito pouco, para os casais modernos de hoje, o casamento é coisa do passado, o modernismo para alguns grupos sociais permite relacionamentos mais liberais, do tipo ninguém é de ninguém que representa profano.
Mas o destaque da instalação não esta somente nas obras profanas, o sagrado também ganha o seu espaço provocando a idéia da pureza, da noiva se guarda para o marido naquele grandioso dia, representado pela pesa de madeira, que é um material forte, que fala de resistência, mas que carrega uma frase em vermelho falando da fragilidade da imperfeição carnal para manter os princípios sagrados.

Apoio: cultural Museu do Casamento
Curadoria: Robert Richard
Realização: ABAPC – Associação Brasileira dos Artistas Plásticos de Colagem
Fotos/Textos: Carlos Negrulho.